Sobre El Paso

12/11/2025 19:00 - 20:00

Castillo de la Luz

Rafael Canogar y Jesús M. Castaño dialogan “Sobre El Paso” en el Castillo de la Luz el 12 de noviembre a las 19:00h

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En mayo de 1960 se produce la última comunicación del grupo El Paso, donde, tras describir lo realizado en el campo de las artes plásticas, se indica: Que toda esa actividad se ha realizado con grandes dificultades económicas y en un ambiente de franca oposición, pero ha contribuido en gran medida a crear una nueva situación. En ese momento, solo cabían dos soluciones: la primera de ellas era la de plantear de forma más acusada y combativa la necesidad de una pintura activa y de su repercusión social. Pero, aparte de las dificultades de hacerlo, en realidad ni siquiera el propio Saura intentó seguir a solas esta actividad. Así, su disolución parecía convertirse en algo irremediable.

El Paso, uno de los grupos artísticos más influyentes del país en el siglo XX, duró sin embargo únicamente tres años. Jesús M. Castaño, comisario de la exposición “El Paso, Vanguardia y Compromiso”, dialoga con Rafel Canogar sobre las ilusiones, luchas y derivas y del grupo con el último de aquellos diez artistas.

 

Sobre Rafael Canogar

Rafael Canogar es uno de los principales exponentes del informalismo español, tanto por su condición de integrante y fundador del grupo El Paso como por su trayectoria individual.

Desde joven mostró un gran interés por la pintura y la escultura, lo que le llevó a trabajar como discípulo del pintor Daniel Vázquez Díaz. En 1955 realizó sus primeras pinturas abstractas, muy influenciadas por la obra de Joan Miró, y en 1957 fundó, junto con artistas como Antonio Saura, Manuel Millares o Luis Feito, el grupo El Paso, que supondría todo un soplo de aire fresco en la paupérrima escena artística de la posguerra española.

En 1963 da un giro radical a su trayectoria artística para pasarse a la pintura figurativa, con una fuerte carga de compromiso social. Estas obras reflejan su interés por la situación social y política del país y suponen una crítica a la dictadura franquista. Sin embargo, a mediados de los setenta vuelve a la abstracción, estilo en el que ha trabajado durante el resto de su carrera. Su obra más reciente se caracteriza por una abstracción más colorista, en la que la pincelada gruesa tiene un gran protagonismo.

Entre sus reconocimientos se encuentran el Gran Premio de la Bienal de São Paulo (1971), el Premio Nacional de Artes Plásticas (1982), el Premio Tomás Francisco Prieto (2002), la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes (2003), el Premio Artes Plásticas de la Cultura de la Comunidad de Madrid (2005) y el Premio Nacional de Arte Gráfico (2011). Desde 1998 es miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

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